Меню
Для организованных групп
+7 (961) 123-34-43
пн-чт: 11-18, пт-вс: 10-19
Купить билет на сайте
Организованным группам

Саяка Ганц (Sayaka Ganz)

Саяка Ганц — очень известный и многогранный Автор, имеет степень бакалавра изобразительных искусств, а также степень в области театра и драмы, магистр изящных искусств, длительное время изучала технологии 3D-визуализации и искусство скульптуры.

С юных лет она воспитывалась под влиянием синтоизма, который учит, что все предметы и организмы имеют духов, если они попадают в мусорное ведро не в своё время, то духи плачут. На этой идее основано творчество Саяки Ганц.

Розовая Золотая рыбка

География представленных в экспозициях работ Саяки Ганц обширна – это Нью-Йорк, Лондон, Токио, Сан-Франциско, Лос-Альтос, Монтерей и остров Мэн. Недавно состоялись две её персональных выставки: «Объекты и Духи» – в галерее Роберта И.Вилсона Университета Хантингтона (штат Индиана, США) и «Танцы природы» – в Колледже Гринвиль (штат Иллинойс, США).

Основная техника выполнения работ художника из мусора — объемный предметный ассамбляж. Художница собирает детали своих работ вместе, как мазки, чтобы создать эффект, похожий на картины Ван Гога, в трехмерном измерении. Автор использует только выброшенные объекты, желая вернуть их духам жизнь через движение, выраженное именно в животных или органических формах.

Светлана Ивановна Наумова

Светлана Ивановна по образованию педагог, закончила Иркутский педагогический институт им. Ершова, дефектологический факультет, по сложной и нужной специальности — олигофренопедагог, логопед. Живет и работает в сибирском городе Ангарске. В трудовой книжке одна запись — учитель в коррекционной школе… уже 35 лет. Самоотверженно обучает детей с проблемами умственного развития ручному вязанию по авторской программе и другим видам творчества.

Радостное платье из фантиков

Всю свою сознательную жизнь Светлана Ивановна увлекалась разными видами рукоделия — шитьем, в том числе лоскутным, вязанием, сухим валянием, рисованием шерстью, флористической живописью.

Гордость нашей коллекции — экспонат «Радостное платье из фантиков» — родилось при участии учеников Светланы Ивановны в детском конкурсе «Золотые руки мастеров», номинация «Арт–мода , модели из нетрадиционных материалов». Детишки всей школы собирали фантики почти год, помогали подбирать их по размерам и сшивали в полосы. Платье произвело фурор на конкурсе, и команда заняла первое место.

Радостное платье из фантиков

Создавая коллекцию платьев из фантиков, Светлана Ивановна убедилась, что фантики — прекрасный материал для творчества и просто грех выкидывать такие красивые разнообразные бумажки, была разработана специальная методики крепления фантиков на тканевой основе со швом на машинке.

Средства от продажи платья в наш МУзей МУсора пошли на приобретение новых материалов для творчества в школу, где работает Светлана Ивановна.

Андрей Владимирович Сикорский

Андрей Владимирович родился в поселке Гирей Краснодарского края. Закончил Ленинградский Политехнический Институт (радиофизический факультет) и Санкт-Петербургскую Академию культуры по специальности «Режиссура драмы и актерское мастерство». Между «вышками» служил в ВМФ – морская авиация.С 1995 года время работает художником-постановщиком в «Студии Высоцкого и Сикорского», специализирующейся на авторской и коммерческой анимации. Фильмы студии являются лауреатами российских и международных фестивалей. Параллельно занимается живописью.

Автор МУзея МУсора МУ МУ - Сикорский Андрей Владимирович. "Абстинентный синдром"

С 2000 года Андрей увлекся созданием арт-объектов, скульптур и ассамбляжей в технике рэди-мэйд и ресайклед-арт.

Первая персональная выставка состоялась в 2010 году в галерее «До». В рамках выставок видео-арта от фестиваля «Мультивидение» были организованы экспозиции автора в музее «Эрарта» (2013 и 2014 год).

На счету автора участие в многочисленных выставках: «Искусство света» в Манеже, «Кресты» в Эрарте, «Наполеон» в галерее «Арт-Рефлекс». Андрей — постоянный участник стимпанк-выставок, также уже несколько лет художник задействован в экспозициях фестиваля «Кронфест», посвященных экологии и ресайклед-арту. Состоит в Санкт-Петербургском Творческом Союзе Художников.

Рустам Гумарович Ахметсафин

Свой творческий путь Рустам Ахметсафин начал в 2013 году с миниатюрной модели мотоцикла, состоящего из гаек, винтиков, часов и зажигалки. Со временем, приобретая все больше опыта и поклонников своего творчества, Рустам уволился из офиса, где он работал менеджером, выучился на сварщика и начал создавать из металлического мусора и автозапчастей различные скульптуры на заказ.

Сейчас Рустам живет в солнечном городе Сочи и работает в кузнице, бесконечно совершенствуя свои навыки. На счету Рустама множество работ, которыми интересуются частные коллекции, бары, кальянные, мотосалоны, и просто любители стим-панка и дизель-панка. Рустам является победителем региональной битвы кальянщиков, для которой он сконструировал кальян в виде робота на машине.

Один миг из детства

Детали для своих работ Рустам собирает по всему городу — свалки, металлоприемники. В последнее время все чаще «материал для творчества» приносят друзья и знакомые Рустама, которым нравятся его работы и позитивное отношение к жизни )))

Джон Тейлор (John Taylor)

Джон Тейлор – бакалавр филологического факультета по специальности английский язык Университета Северной Каролины в Чапел-Хилл и магистр в области ландшафтной архитектуры.

Макет корабля «Georgic» (Великобритания)

Свои первые, тогда еще двухмерные, работы начал выставлять в Нью-Йорке в начале 80-х годов. После его переезда в Калифорнию начался новый период творчества — проектирование современной архитектуры и художественная фотография. Однако, проживая в старом одноэтажном доме середины 20-го века, Джон по-новому взглянул и на винтаж… занялся изготовлением небольших макетов американских зданий 19-го века, используя, как главный материал, старую ограду из красного дерева, которая окружала его дом.

Макет корабля «Georgic» (Великобритания)

Старинными кораблями Джон увлекался с детства — его очень впечатляла фотография прадеда, стоящего на палубе судна во время испано-американской войны (1898 г.). Свой интерес он сохранил и когда стал взрослым. Однажды притащив в гараж ведро всякого мусора — старых компьютерных чипов, гвоздей, обломков хоккейных клюшек и т.п. он начал строить свою первую модель корабля, воссоздавая его по старинным фотографиям и чертежам. Выбор материалов для своих работ Джон объясняет тем, что его корабли должны выглядеть старыми, ведь это на самом деле точные копии, которые должны передавать и дух времени, и подчеркивать его непрерывное течение…

МУзей МУсора «МУ МУ» с высоты птичьего полета

Бизнес Парк «Грачи», на территории которого располагается наш музей, выпустил новый презентационный ролик, где «МУ МУ» можно рассмотреть с высоты птичьего полета.