Меню
Для организованных групп
+7 (961) 123-34-43
пн-чт: 11-18, пт-вс: 10-19
Купить билет на сайте

Владимир Рунов

Владимир Иванович окончил Московский институт электроники и математики.

В продолжение 12 лет работал инженером в одной из структур Министерства связи. Решив кардинально сменить вектор своей жизни, ушел в музыкальный коллектив пародий под управлением В. Грановского (дочерний театр Владимира Винокура). В коллектив входили знаменитые сегодня личности — пародист Михаил Грушевский, ведущий передачи «Своя Игра» на НТВ Петр Кулешов, режиссер театра лилипутов Елена Качалова и многие другие.

Павлин-мавлин, слегка франт, как многие мужчины...))

Со школьных лет Владимир Иванович увлекался шитьем. Это и определило направление его новой деятельности — Владимир Рунов занялся созданием сценических костюмов-трансформеров для участников творческой группы. В это же время Владимир Иванович окончил 2 курса в институте текстильной промышленности и специальные курсы театрального костюма при ГАБТ.

Ансамбль музыкальных инструментов «Чистый звук»

Проработав в театре 11 лет, Владимир Иванович создал частное ателье для творческой публики. Работал в студии дизайна, создавая интерьерные инсталляции — и одновременно сотрудничал с салонами текстильного дизайна.

Ирина Назарова

Занималась в Художественной школе г. Подольска, умеет делать руками практически все, причем с раннего детского возраста)). Окончила Политехнический институт.В 1977 году начала работать на крупном подольском заводе в должности художника-оформителя, потом более 10 лет проработала на военной приемке в должности инженера. Параллельно с «серьезной» работой делала макеты для изготовления резиновых игрушек в частной мастерской.

Мягкий коврик

В годы постперестроечной разрухи закончила курсы переквалификации и успешно работала мастером по нейл- и боди-арту в салоне красоты. В паре со стилистом Анной Шляпиной готовила модели к конкурсным показам и различным фотосессиям.

В 2000 году прошла специальный курс Татьяны Баевой – мастера с мировым именем по изготовлению кукол, вскоре начала делать работы и в этой новой технике.

Музей Мусора

В 2004 году, после окончания курсов по тканевому дизайну, полностью посвятила себя именно этой теме. В настоящий момент — директор и мастер салона штор.

Автор огромного количества милых интерьерных работ и подарков в различных прикладных техниках.

Вильгений Мельников

Вильгений получил образование в Ростовской государственной академии сельхозмашиностроения по специальности «Инженерное дело в сфере технологии и конструировании механизмов машин, и производственных линий». После обучения занялся живописью и рисунком в студии Мироненко В.И. в г. Ессентуки.

Интерес к творческой деятельности начался с детства, перепробовал множество ремесел и приобрел самые невероятные профессиональные навыки. С 2009 года (после переезда в Санкт-Петербург) основал студию экспериментального искусства и дизайна «Ofely Art».

Студия «OfelyArt» занимается разработкой и созданием экспериментального дизайна, авторских предметов интерьера освещения, статичных и кинетических скульптур, художественных инсталляций.

Студия сотрудничает с крупными компаниями в сфере проектирования и создания маркетинговой продукции, активно принимает участие в различных творческих событиях города, связанных с экологией, дизайном и современным искусством.

Оптическая иллюзия "Портрет известного человека" или "Родина"

С февраля 2013 года Вильгений работает преподавателем в СПГПА (Санкт-Петербургская Государственная полярная академия) факультет «Мировая художественная культура», преподает интуитивное творчество и художественную обработку металла.

Леонтий Озерников

Окончил МГХПА им. Строганова, факультет «Промышленное искусство». С 1975 года Леонтий Владимирович работал художником на комбинате декоративно-оформительского искусства (ныне Гильдия художественного проектирования) Московского Союза Художников, членом которого стал в 1979 году. В Гильдии Леонтий Владимирович состоит и работает и по сегодняшний день, за это время им были созданы десятки музейных экспозиций, скульптур, арт-объектов и многое другое.

Леонтий Озерников

Озерников Л.В. является именитым современным Мастером: постоянный участник выставок Московского Союза Художников, его работы неоднократно были отмечены премиями, дипломами и медалями (в т.ч. Золотой медалью Академии Художников РФ, медалью в честь 200-летия Н.В.Гоголя, премией Св. Александра Невского и др.).

Леонтий Озерников

В декабре 2009 года состоялась презентация нового авторского проекта художника – «Музей Бессонницы». Музой Автора была и остается Ее Величество Женщина в самых разных бесконечных проявлениях.

Леонтий Озерников

Основной техникой, в которой выполнены тематические композиции Леонтия Владимировича, представленные в «МУ МУ», является объемный ассамбляж: активно и узнаваемо используются различные детали и даже целые предметы, найденные реально на свалках Москвы и собранные воедино рукой Автора с получением нового неожиданного смысла.

Макс Хикм

Макс Хикм окончил Харьковский национальный университет городского хозяйства им. А.Н.Бекетова, факультет «Градостроение».

Художественной деятельностью начал увлекаться с раннего возраста. С 17-ти лет – участник многочисленных выставок стран ближнего зарубежья в области стрит-арта.

«Втулковый слоник», сделанный из картонных втулок от рулонов офисной бумаги.

Стрит-арт – (англ. Street art ) — т.н. уличное искусство, признанный вид современного искусства, в котором именно сам город является главной декорацией; включает различные варианты размещения в объеме городских пейзажей и зданий граффити, трафаретного граффити, уличных инсталляций и флэш-мобов, стикер-арт и постеров, а также наружных видеопроекций.

После переезда в Москву Автор стал учеником в сфере прикладного декорирования в студии известного мастера декора Марата Ка. На данный момент Макс Хикм работает во многих направлениях: стрит-арт, декорирование интерьеров, живопись, скетчинг. Большое количество работ выставлено в галереях Москвы, активно участвует в зарубежных проектах (Голландия, Индонезия, Украина).

Ален Будников

Этот мастер в лихие 90-е работал в казино, программировал игровые автоматы в Тольятти, работал пионервожатым в пионерском лагере, обслуживал компьютерную технику, занимался организацией систем охраны и видеонаблюдения в сети одного из крымских банков, пока в марте прошлого года он, как и тысячи других людей, остался без работы. Так и получилось, что обычное  хобби стало приносить основной доход.

Кроме флешек и прочей сувенирки, Ален занимается моддингом компьютеров, и в 2013 году одна из его работ завоевала титул «Мод месяца» на одном из самых специализированных ресурсов.

Разрабатывает электронику для сторонних заказчиков. В числе работ Алена есть, например, наручные часы на электронных лампах, совсем НЕ практичные, но дико популярные! Но самыми известными стали фирменные роботы, исполняющие популярные мелодии, записанные в формате MIDI.

Фуркат Махмудович Байчибаев

Филолог по образованию, Фуркат Махмудович является членом союза журналистов России. Более 20 лет он работал в профессиональной журналистике и писал стихи.

Свои металлические скульптуры из мусора Мастер создает в гараже, там же выставляются на всеобщее обозрение новые экспонаты. Мечтает создать свой Парк работ из металлолома.

История металлических арт-объектов началась в… огороде, Мастер нечаянно сломал лопату и решил своими силами ее отремонтировать. Однако, в тот день на грядках его больше не видели))… из валявшегося рядом мусора и лопаты родился новый образ. До этого случая бывший учитель русского языка сварочным аппаратом никогда не пользовался… Сейчас — несколько прикосновений раскаленного электрода быстро превращают газовый баллон — в птицу, а старые боеприпасы становятся жизнеутверждающими статуями.

Материалы для работы Фуркат Махмудович находит на свалках, выменивает в автомобильных мастерских, что-то ему приносят друзья и соседи.

Станислав Гомзиков

Художник Станислав Гомзиков занимается педагогической работой и творческой деятельностью. Принимал участие в различных международных и российских художественных выставках, в том числе персональных – в Москве, Германии, Португалии, Швейцарии. Ведет ИЗОстудию для маленьких в центре творчества «На Вадковском».

Инсталляции из стеклянных бутылок

С 1995 по 1998 год работал с компаниями, которые занимаются созданием искусственных ландшафтов и художественных изделий в технике акрил-бетона, принимал участие в оформлении Московского Зоопарка. Позже работал над художественным оформлением интерьеров московских бутиков, частных домов, ресторанов, загородных резиденций, принимал участие в оформлении Москвариума. Также много времени посвятил искусству создания садово-парковой скульптуры и геопластике.

РЫБА зубастая, нестрашная, плывущая по своим делам...

Техника акрил-бетона, в которой творит автор, – это резьба по еще «не вставшему» бетону. Данная техника позволяет создавать всевозможные изделия – от маленьких скульптур до огромных многометровых композиций. В коллекции МУзея – одна из самых необычных и почти сказочных инсталляций Станислава, занявшая свое место в «волшебном лесу» наших удивительных скульптур.

Наина Величко

Любимые занятия с раннего детства: игра в школу, сочинение книжек, изготовление миниатюрных композиций из подручного и бросового материала, оформление кукольных квартирок… чем виртуозно занимается до сих пор )))

Комната "Хламур"

Окончила Минский Университет культуры и искусств в 1977 году, имеет квалификацию мастера хохломской росписи. Обучалась у американских и голландских дизайнеров.

Неоднократный участник всевозможных фестивалей русской культуры за рубежом от Новой Зеландии, Австралии и Китая до Амстердама и Парижа.

Комната "Хламур"

С 1987 года и по сей день ведет авторскую «Школу росписи и декора». Уже изданы книги «Русская роспись», «Мезенская роспись», «Роспись в стиле лубок» и др. Читает лекции на культурологические темы об орнаментах и ментальности.

В 2001 году награждена медалью и дипломом Союза Дизайнеров России за авторскую технику декорирования дерева посредством глубокого выжига.

Комната "Хламур"

С 2000 года (после переезда с квартиры на квартиру) осознала гибельность накоплений и необходимость придать смысл всему, что по разным причинам невозможно выбросить. Этот опыт был осмыслен множеством арт-объектов и текстом «Трэш Фрэш», что в переводе с английского означает «Свежий мусор». Рукопись готовится к изданию. Традиционное народное искусство тоже подвергается суровой разборке и самые кичевые его образцы «хронически» становятся прикольными современными арт-объектами.

Алина Белоусова

Алина окончила Саратовское художественное училище им. А. П. Боголюбова по специальности «Дизайн». Работает в разных отраслях: реклама, компьютерный дизайн, веб-дизайн.

В 2010 году Алина дебютировала с авторской коллекцией украшений ручной работы из необычных отживших свой век материалов. Автор назвала свой проект «Digitalina.ru» (от англ. Digital – цифровой и своего имени Алина).

Стив Джобс (Steven Paul «Steve» Jobs, 24.02.1955 - 5.10.2011)

Изделия Digitalina — это не просто необычные дизайнерские вещи, это еще и экологический проект, дающий вещам вторую жизнь. Тема эко-дизайна, как никакая другая, близка автору. Сегодня изделия и работы Алины знают и носят не только в Саратове, но и далеко за его пределами, благодаря участию в различных фестивалях и выставках. С каждой новой коллекцией раскрывается все больше новых граней полюбившегося материала, и воплощаются самые неожиданные и смелые идеи. С 2011 года Алина является членом Саратовского региональной общественной организации «Мастера декоративно-прикладного искусства», независимой арт-группы «РЕПА» и московского творческого коллектива «Сделано из чуда».