Мастер-класс от Ирины Назаровой. Мягкий коврик «Цветная клякса»

Идея создать коврик из одежды принадлежит нидерландскому дизайнерскому дуэту Tejo Remy и Rene VeenHuizen. Пример того, как старые ненужные вещи могут превратиться в практически произведение искусства.

Для создания такого половика можно взять старое одеяло, либо использовать свитера, футболки или полотенца, трикотажные изделия.

  1. Вещь или ткань нужно разрезать на полоски. Нужно учитывать толщину получающегося коврика.
    Ширина полосок равна: ТОЛЩИНА КОВРИКА * 3 – 0.5 см.
Мягкий коврик "Цветная клякса". Музей мусора МУ МУ
  1. Аккуратно сворачиваем в трубочки и проклеиваем.
Мягкий коврик "Цветная клякса". Музей мусора МУ МУ
  1. Заранее продумаем узор, начинаем выкладывать фигуру с середины. Полоски–трубочки лучше всего склеивать прозрачным клеем, но можно также попробовать сшивать. Главное – спрятать все швы и стыки, тогда ковер получится очень аккуратным.
Мягкий коврик "Цветная клякса". Музей мусора МУ МУ
  1. Постепенно добавляем трубочки-полоски нужного цвета.
Мягкий коврик "Цветная клякса". Музей мусора МУ МУ
  • Если в Вашем рисунке есть внутренние элементы, то делаем их отдельно и соединяем между собой.
Мягкий коврик "Цветная клякса". Музей мусора МУ МУ
  • РАБОТА ОЧЕНЬ КРОПОТЛИВАЯ И ТРЕБУЕТ УСЕРДИЯ И ФАНТАЗИИ!
  1. Когда все детали соединены между собой и сделаны все переходы, приклеиваем по периметру контурную трубочку. Коврик собран.
  1. Чтобы коврик не растягивался и не рвался. Приклеиваем его к прочной основе. В моем случае это был брезент.
Мягкий коврик "Цветная клякса". Музей мусора МУ МУ
  • Накладываем коврик на брезент и обводим по контуру. Вырезаем и тщательно проклеиваем по всему периметру.
    Коврик готов.

Мягкий коврик «Цветная клякса»

Чудесный милый оригинальный коврик из старых пижамок, тряпочек и обрезков ткани и прочего тканевого МУсора рождался в руках Ирины Назаровой почти три месяца… слишком многодельной и тщательной оказалась работа, сделанная по притягательной идее нидерландского мастера… но, в итоге, наш МУзей МУсора получил в дар новый оригинальный экспонат, а наш сайт дополнился ценным описанием технологии изготовления коврика с подробными авторскими фото и понятными комментариями.

Похожий коврик любой фантазийной формы может быстро стать прекрасным настенным украшением любого интерьера, так как ходить по нему после стольких мучений при работе будет просто стыдно!!!!! ))))

Череп с серьгой

Некоторые зрители считают, что подобные работы намного легче было бы выполнить при помощи краски, ведь нанести рисунок на толстую пленку проще, чем вышить его. Однако Автор не соглашается с этим: по его мнению, нарисованные изображения совершенно не справились бы с задачей вызвать вполне определенные ассоциации «вышивка – вязание – врачевание – медицинская помощь». Кроме этого, Мэтью утверждает, что объединяет в своих работах два начала: мужское (его олицетворяет рентген) и женское (вышивка).

«Переосмысление мотивирует меня создавать мои вышитые рентгеновские снимки. Столкновение таких разных материалов, как ткань и пластик — катализатор для меня. Первое тактильное, трудоемкое, второе техничное. Простое помещение одного материала на другой приводит к переосмыслению назначения каждого из них».

Мэтью Кокс (Matthew Cox)

Художник из Филадельфии (США) Мэтью Кокс (Matthew Cox) создал серию работ, в которых объединены старые ненужные рентгеновские снимки человека и французская вышивка гладью. Вышивая прямо поверх пленки, Автор дополнил изображения недостающими, на его взгляд, элементами, тем самым создав Новый Образ.

Дополняя темные мрачноватые снимки вышивкой, Мэтью Кокс не только привносит в изображение цвет, но также смягчает его и заставляет поразмышлять о человеке, изображенном на снимке, досказывает его историю (анамнез) или предлагает представить, как этот человек мог выглядеть в жизни, на самом деле.

Череп с серьгой

Некоторые зрители считают, что подобные работы намного легче было бы выполнить при помощи краски, ведь нанести рисунок на толстую пленку проще, чем вышить его. Однако Автор не соглашается с этим: по его мнению, нарисованные изображения совершенно не справились бы с задачей вызвать вполне определенные ассоциации «вышивка – вязание – врачевание – медицинская помощь». Кроме этого, Мэтью утверждает, что объединяет в своих работах два начала: мужское (его олицетворяет рентген) и женское (вышивка).

«Переосмысление мотивирует меня создавать мои вышитые рентгеновские снимки. Столкновение таких разных материалов, как ткань и пластик — катализатор для меня. Первое тактильное, трудоемкое, второе техничное. Простое помещение одного материала на другой приводит к переосмыслению назначения каждого из них».

Джо Поган (Joe Pogan)

Американец Джо Поган (Joe Pogan), уроженец штата Орегон, занимается изготовлением скульптур из бытового хлама. Имея двадцатилетний опыт профессионального сварщика, Джо использует уникальную комбинацию — практических навыков работы с металлом и артистического таланта — для создания удивительных реалистичных скульптур животных и птиц.

Птички-металлички

Его работы состоят из многочисленных элементов металлолома, мелких старых железных деталей, сломанных часов, болтов, гаек, зубчатых барабанов, посуды и многого другого, исследовать происхождение подобного «мусора» можно часами, рассматривая соединения и переходы в фигурах.

Птички-металлички

«Я начинаю с того, что свариваю каркас, чтобы создать общую форму. Затем я закрепляю металлические объекты, чтобы сформировать внешнюю оболочку скульптуры. Я использую «смешанную» технику, которая заключается в том, что между деталями и разными объектами не остается пространства, скульптура выглядит цельной. Это позволяет мне спрятать детали одну за другой, что усиливает у смотрящих желание поиска и открытия», — описывает свои работы сам Джо.

Птички-металлички

Эти работы созданы с невероятной кропотливостью скульптором Джо Поганом (Joe Pogan) из США. В руках опытнейшего сварщика груда гаек, болтов, гвоздей, старых часов, монет, рукояток ложек и прочего, казалось бы, бесполезного железного хлама, становится элегантнейшей правдоподобной, почти живой птичкой.

БИЗНЕС-ПАРК «ГРАЧИ» — место деловых встреч для региональной элиты

8 сентября 2016 года прошло интересное и полезное мероприятие — под председательством губернатора Калужского региона Артамонова Анатолия Дмитриевича состоялось заседание Совета по реализации приоритетного национального проекта «Доступное и комфортное жилье – гражданам России».

Комментируя ход работ в данной сфере, наш Губернатор сказал, что в настоящее время перед областью стоит серьезная задача – сохранить сложившуюся положительную тенденцию по вводу жилья и, по возможности, применив новые направления в сфере развития жилищного строительства, ее улучшить.

Бизнес-парк «Грачи» находится в красивом чистом поле, то есть весьма далеко от любого жилья)), но это не мешает ему быть Центром притяжения и полезно-приятных встреч. Так и в этот раз, после серьезной деловой части программы участники мероприятия с удовольствием посетили наш Художественный МУзей МУсора, отметили значимость и социальный характер объекта, пожелали стремительного развития и открытия новых точек семейного отдыха (таких как Центр Активного Отдыха «Играчи») в Калужской области, не менее прикольных и новаторских, чем наши!

«МУ МУ» на выставке «Отдых 2016» в Экспоцентре

Продолжая активный выставочный сезон, в сентябре Бизнес-Парк «Грачи» принял участие в 22-ом международном туристическом форуме «Отдых 2016», проходившем в ЦВК «Экспоцентр» в Москве, где на стенде Калужской области представлял наиболее успешные проекты 2016 года — наш Художественный МУзей МУсора «МУ МУ» и Центр Активного Отдыха «ИГРАЧИ».

Спасибо организаторам выставки и администрации Калужской области за возможность принять участие в этой выставке! Много интересных знакомств и контактов: сколько же вокруг всего нового, как много мест надо успеть посетить и оценить…. теперь мы действительно верим в то, что приоритетное развитие отечественного туризма — не рекламная фраза)), а реальный тренд нашего времени!

Сам факт, что наши проекты оценила лично Алла Юрьевна Манилова, которая координирует работу Федерального агентства по туризму и является заместителем Министра культуры Российской Федерации, свидетельствует о многом. Стараемся и впредь высоко нести «знамя» новой креативной и интересной точки на карте Калужского региона!

Энн Кэррингтон (Ann Carrington)

Энн Кэррингтон училась в Борнивельском Колледже Искусств (Бирмингем) и окончила в 1987 году Королевский Колледж Искусств в Лондоне.

Именитый и многогранный современный художник, скульптор, дизайнер.

В 1988 она получила премию Герберта Рида (Herbert Read Award), а затем стипендию в государственной программе поддержки искусства в области скульптуры (Commonwealth Fellowship for Sculpture) в 1992 году. Две главные награды от Совета Искусств Великобритании были вручены в 1994 и 1997 годах. В 2008 она победила в национальном конкурсе по созданию нового арт-проекта для набережной города Маргит.

Настенный праздничный букет из старых столовых приборов

В 2010 Энн была приглашена в ООН, чтобы помочь повысить осведомленность о современных проблемах человечества с помощью арт-пропаганды. Первый проект был показан на конференции ООН, посвященной торговле людьми, в 2010 году в Люксоре, Египет. Энн выставляется по всему миру и выполнила большое количество частных и государственных заказов, включая крупномасштабный проект — Manhattan Mettle, который был торжественно открыт в отеле The W (Хобокен, США) в 2011 году.

Автору «МУ МУ»)))) в свое время даже были даны полномочия создать Королевское Юбилейное Знамя для Королевы в честь празднования её 60-летнего правления. Этот стяг висел на корме королевского катера «The Spirit of Chartwell» (Дух Чартвелла) и проделал путешествие по реке Темзе от Баттерсеа до Лондонского моста в исторический день празднования 60-летия вступления Елизаветы Второй на престол третьего июня 2012 года.

Данная работа г-жи Кэррингтон выкуплена одним из российских поклонников трэш-арта, любезно выставляется в нашем МУзее на безвозмездной основе в течение 2-х лет.

Настенный праздничный букет из старых столовых приборов

Уникальный экспонат коллекции «МУ МУ»: делался для выставки во владениях самой Английской Королевы Елизаветы Второй, глобализация темы вторичного использования ненужных вещей (мусора)… наш подход весьма понятен ЕЕ Королевскому Величеству.

В этой настенной скульптуре цветы сделаны из серебряных столовых ложек, оловянных кружек, серебряных ваз и просто кухонной посуды.

Композиция — высокохудожественное переосмысление Голландских произведений 16-го века в нашем времени: те же пропорции и формы, но в новом материале и крайне поэтично — оловянные кружки, будто апельсины с лопнувшей кожурой, а серебряные бокалы превращены в лепестки медового молочая…